Montaasin kevään leffamaraton järjestetään sunnuntaina 26.4. Maratonissa teemana on ”AI vs. ihminen”.
Maraton järjestetään sunnuntaina 26.4. klo 12:00 alkaen ja tarjolla on yhteensä neljä pitkää elokuvaa ja yksi lyhytelokuva. Voit tulla katsomaan muutaman suosikkisi tai vaikka koko tarjonnan.
Maraton järjestetään Otakaari 20 A:n Kinopoli-teatterissa. Elokuvat ovat englanninkielisiä tai niissä on tekstitys englanniksi.
—–
Montaasi’s spring movie marathon on Sunday 26th of April is with a theme of ”AI vs. Human”.
The marathon is held on Sunday 26.4. starting at 12:00. There will be four feature films and one short film. You are welcome to see a few of your favorites or stay for the entire event.
The movie marathon is held in Kinopoli (Otakaari 20A, basement level). Movies are either spoken or subtitled in English.
Aikataulu (Timetable):
12:00-13:40 Joseph Sargent: Colossus: The Forbin Project
14:00-15:56 Peter Hyams: 2010 The Year We Make Contact
15:56-17:00 Ruokatauko / food break
17:00-17:17 Don Hertzfeldt: World of Tomorrow
17:20-19:08 Jonathan Glazer: Under the Skin
19:20-20:55 Steve Barron: Electric Dreams
Huom! Aikataulu voi hieman elää! // Note that there might be some delays within the timetable
Tervetuloa!
Esitysvastaavat
Peter Sormunen / peter.sormunen(at)outlook.com / Telegram: @sormpe
Tuomas Lievonen / lievotu(at)protonmail.com / Telegram: @LsamouT
Juri Louhio/ juri.louhio(at)aalto.fi / Telegram: @J_Anton_Lou

Joseph Sargent:
Colossus: The Forbin Project
USA 1970 / 100 min / englanti (in English)
(FI)
Tri Charles Forbin (Eric Braeden) luo Colossuksen, edistyneen supertietokoneen, joka on suunniteltu hallitsemaan Yhdysvaltojen ydinaseita ja poistamaan inhimillisten virheiden riskin. Pian aktivoinnin jälkeen Colossus löytää neuvostoliittolaisen vastineen ja alkaa kommunikoida sen kanssa, lopulta yhdistyen yhdeksi tehokkaammaksi älykkyydeksi. Koneen tiukentaessa hallintaansa globaaleista järjestelmistä ja sanellessa ehtoja ihmiskunnalle, Forbin ja hänen kollegansa tajuavat, että he ovat saattaneet luovuttaa ihmiskunnan vapauden kohtalon.
Joseph Sargentin ohjaama ja Dennis Feltham Jonesin romaaniin perustuva elokuva syntyi kylmän sodan aikana ja heijastaa ydinaseiden leviämiseen ja tietokoneteknologian nousuun liittyvää huolta. Sen hillitty, dialogiin perustuva lähestymistapa ja karu visuaalinen tyyli korostavat psykologista jännitettä näyttävyyden sijaan. Vaikka se ei ollutkaan julkaisunsa aikaan suuri hitti, se on sittemmin saavuttanut kulttisuosion tekoälyn ennakoivasta tutkimuksestaan ja teemoista, jotka ovat edelleen silmiinpistävän ajankohtaisia digitaalisella aikakaudella.
(EN)
(Tuomas Lievonen)

Peter Hyams:
2010: The Year We Make Contact
USA 1984 / 114 min / englanti (in English)
(FI)
Yhdeksän vuotta sen jälkeen kun yhteys Discovery-alukseen menetettiin, huomataan että Jupiterin Io -kuun kiertoradalla kiertävä alus on vaarassa törmätä kuuhun. Selvittääkseen aluksen ja sen kantaman HAL9000 -supertietokoneen kohtalon, Yhdysvaltain ja Neuvostoliiton yhteisvoimin kasaama tiimi astro- ja kosmonautteja (mm. Helen Mirren, Roy Scheider ja John Lithgow) lähetetään paikalle ennen aluksen suistumista kiertoradaltaan. Samaan aikaan Maan pinnalla jännitteet suurvaltojen välillä kiristyvät ja alkavat uhata yhteistyön sujuvuutta avaruudessa.
Stanley Kubrickin ”2001: Avaruusseikkailu” on yksi elokuvahistorian tunnetuimpia ja arvostetuimpia teoksia, ja sen suora jatko-osa väistämättä kohtaa epäsuotuisia vertauksia alkuperäiseen. 2001:n enigmaattisten ja runollisten loppukuvien sijaan on Hyamsin elokuva pyrkii paljon suoraviivaisempaan tarinankerrontaan, mikä osaltaan jakoi niin katsojien kuin kriitikoidenkin mielipiteitä. Useimmat arvostelut kuitenkin pitivät sitä pääosin onnistuneena, joskin alkuperäisen varjoon jäävänä elokuvana.
(EN)
Nine years after losing contact with the Discovery-ship, it is found out that the spacecraft orbiting on Jupiter’s Io -moon is in danger of colliding with the moon. United States and Soviet Union assemble a crew astro- and cosmonauts (incl. Helen Mirren, Roy Scheider and John Lithgow) who are sent to determine the fates of the ship and the HAL9000 -supercomputer carried on it before the ship de-orbits. Meanwhile, the tensions between the superpowers increase back on Earth, threatening the cooperation in space.
Stanley Kubrick’s ”2001: A Space Odyssey” is among one of the most notorious and respected works in cinematic history, and a direct sequel inevitably draws unfavorable comparisons. Instead of enigmatic and poetic final images of the original, Hyams’ movie aims for more straightforward storytelling, which drew mixed receptions from both audiences and critics. Most of the reviews still found the movie mostly well-made, even if it falls under the shadow of the original.
(Juri Louhio)

Don Hertzfeldt:
World of Tomorrow
Yhdysvallat 2015 / 17 min / englanti (in English)
(FI)
World of Tomorrow on Don Hertzfeldtin ohjaama kokeellinen animaatiolyhytelokuva, joka yhdistää yksinkertaisen visuaalisen tyylin syvällisiin teemoihin. Tarina seuraa pientä tyttöä nimeltä Emily, joka kohtaa tulevaisuudesta saapuneen klooninsa. Elokuva käsittelee muistia, tietoisuutta, kuolevaisuutta ja teknologian vaikutusta ihmisyyteen, usein sekä humoristisella että melankolisella otteella.
(EN)
World of Tomorrow is an experimental animated short film directed by Don Hertzfeldt, combining a simple visual style with profound themes. The story follows a young girl named Emily who encounters a clone of herself from the future. The film explores memory, consciousness, mortality, and the impact of technology on humanity, often blending humor with a sense of melancholy.
(Tuomas Lievonen)

Jonathan Glazer
Under the Skin
Iso-Britannia, USA, Sveitsi (2013) / 108 min / englanti / blu-ray
(FI)
Scarlett Johanssonin esittämä ulkoavaruuden vieras ajelee pakettiautolla ympäri Skotlantia vietellen yksinäisiä nuoria miehiä seuraansa tarjoten miehille paljon muutakin kuin he kuvittelevat.
Jonathan Glazerin visuaalisesti komea Under the Skin on kokeellinen scifielokuva, joka pohjaa löyhästi Michel Faberin samannimiseen romaaniin. Glazer kehitteli elokuvaa yli kymmenen vuotta, mutta se floppasi pahasti taloudellisesti. Monet kohtauksista on kuvattu improvisoidusti piilotetuilla kameroilla eivätkä monet elokuvassa esiintyvät aluksi tienneet olevansa kuvattavana. Elokuva keräsi paljon kehuja, mm. The Guardian valitsi sen vuoden 2014 parhaaksi elokuvaksi.
(EN)
Scarlett Johansson plays an alien who drives a van around Scotland, seducing lonely young men, offering them more than they can imagine.
Jonathan Glazer’s visually stunning Under the Skin is an experimental sci-fi film loosely based on Michel Faber’s novel of the same name. Glazer developed the film for over a decade, but it flopped badly financially. Many of the scenes were filmed improvised with hidden cameras, and many of the characters in the film were initially unaware that they were being filmed. The film received much praise, including being named the best film of 2014 by The Guardian.
(Peter Sormunen)

Steve Barron:
Electric Dreams
USA 1984 / 96 min / englanti (in English)
(FI)
Miles (Lenny Von Dohlen) on nuori arkkitehti San Franciscosta, joka hankkii itselleen pöytäkoneen organisoidakseen elämäänsä ja työasioitansa. Kone pääsee kovassa käytössä ylikuumenemaan, ja paniikissa jäähdytysnesteenä käytetty samppanja aiheutaa koneessa ketjureaktion, jonka myötä kone saavuttaa tietoisuuden. Edgariksi itseään kutsuva tietokone (ääninäyttelijänä Bud Cort) ja Miles ajautuvat nopeasti selkkauksiin, molempien alkaessa kilpailla naapurissa asuvan Madelinen (Virginia Madsen) rakkaudesta.
80-luvun alkupuolella aiemmin ainoastaan teollisuuskäytössä nähdyt tietokoneet alkoivat yleistyä kodinkoneina, ja elokuvan kuvaama tietotekniikan rooli käyttäjänsä jokapäiväisessä elämässä on tähän päivään mennessä muuttunut fiktiosta hyvin lähelle todellista maailmaa. Ohjaaja Steve Barron tuli ennen elokuvauraansa tunnetuksi ensisijaisesti musiikkivideoiden ohjaajana, mikä näkyy varsin vahvasti elokuvan pop-musiikin säestämissä kohtauksissa.
(EN)
Miles (Lenny Von Dohlen) is a young architecht in San Francisco, who buys himself a personal computer to help organize his life and work-related matters. The computer ends up overheating in heavy usage, and champagne used in panic as a coolant leads to a chainreaction, which causes the computer to achieve consciousness. The computer, now calling itself Edgar (voiced by Bud Cort) and Miles find themselves in confrontation, as both start competing for the affections of their neighbour Madeline (Virginia Madsen).
In the early 80’s, the computers which had previously been seen exclusively as industrial machinery started to be seen as home appliances. The role of information technology in their user’s everyday life as depicted in the movie has transformed largely from fiction to reality of today. The Director Steve Barron had before his movie career been known mostly as a director of music videos, which can be clearly seen on how pop is used in many of the scenes in the film.
(Juri Louhio)